如果你去过藏族的寺院，往往会见到这样颜色丰富，笔法精细的挂画，甚至可以看到保存上百年的，虽然看起来有点泛黄，但色彩依然艳丽，细节依然完好。
这就是藏地非常流行的唐卡，第一次看到的时候觉得并没有什么神奇的地方，无非就是一副关于佛像的画。而当我多次去过藏地后，经过认识的僧人介绍之后，才越来越觉得它是如此的神圣和重要，这成了我对藏传佛教文化的一种探知欲。
唐卡由来已久，如果按照西藏学界的说法，唐卡的起源应该从法王松赞干布用自己的鼻血绘制吉祥天母女神像开始，这就是第一幅唐卡，算起来到现在已有1400多年的历史。不过更多画唐卡的人，则会觉得唐卡的历史要比这个更早一些，但不论如何唐卡由来已久的历史是可以肯定的。
而为什么唐卡在藏地会如此流行,成为藏族人供奉的对象？在印度教传到西藏的时候，当时不少藏区都还是以游牧生活为主，由于人们的居所不定且场地有限，固定的寺庙显然是无法满足信徒对于宗教的需要。于是这种携带方便的卷轴画成了众多游牧人们对于信仰的追求，也被叫做是“可以携带的壁画”。
而唐卡的盛兴主要寄托于藏地人对于藏传佛教的崇拜和繁荣，因此唐卡的内容也多以佛像为主，其中绿度母、白度母、释迦摩尼、文殊菩萨、弥勒菩萨、莲花生则成为最广为流传的佛像。
四臂观音唐卡
【四臂观音藏红花】尺寸85X60Cm左右。多派唐卡的境界和唯美是不可错过的，吸取噶玛噶举派的留白，同时开脸更是让人祥和安宁，观想时带来一份由心的宁静和安逸签约画师旦增赞堆拉萨绘制。四臂观音是雪域西藏的守护神，藏人由老至幼家家户户，皆吟诵其六字大明
别看挂着的唐卡看起来不复杂，然如果追究其画的过程，却是一项漫长的过程。从诵经备料、到处理画布、勾底稿；再到染色勾线和开眼装裱，大概需要不下十个步骤。
其中有个画唐卡的秘诀就是《度量经》，是每一画唐卡人必须学会的经书。这本古书完好的将佛、菩萨、金刚等身体比例按照规则严格要求。只有严格按照这种标准画出来的比例，才算是最完美的，而这种比例是常人无法企及的。唐卡中共有639尊佛像，每个佛像的比例各不相同，因此合格画师的心中都掌握了上面中佛像的度量。
在很多人看来，唐卡是一种绘画艺术，其实缤纷非如此。真正意义上的唐卡需要讲究理论和佛法。对于信奉藏传佛教的人来说，每一副唐卡都是佛和菩萨的化身，需要格外尊重，因此如果对佛法不清楚的画师是难以画出唐卡的。
然而学唐卡是一个非常漫长且枯燥乏味的过程，需要从孩提时开始学习，7-8岁或者10岁最好，孩子需要随僧人住进寺院学唐卡，或许在他们看来只有安静的寺院才最适合学习唐卡。这些孩子除了画唐卡之外，需要给老师做饭、洗衣以及为寺院干活。每天早起，念经，磕头，劳作，画唐卡，是这些孩子的生活。
随着社会在发展，和很多汉族人一样，藏族人也希望孩子去读书考大学，越来越多的人也不愿意将孩子送往寺院去学唐卡，因此唐卡的传承也成为了严峻的问题，但我坚信只要藏族人的信仰还在，那么唐卡的传承一定也会继续。
