第三届《般若光华 — 中国古代唐卡艺术大展》展览展出的一幅清代护法将军彩绘唐卡,其艺术风格展现出鲜明的清代宫廷唐卡风格特征,且主尊形象带有典型汉地造型元素,有别于传统藏传佛教神灵的体态样貌, 十分值得关注。
这幅护法将军唐卡现放置于镜框之中,唐卡只保存有画芯,原始装裱包边已佚失。画芯高 55、宽 40厘米。 画面主要表现了一位武将护法神灵及其眷属神灵的威猛英姿。画面正中,将军头戴汉式凤翅抹额盔,顶束红缨,雀翎竖立。面庞方圆,双眉紧蹙,三目睁视, 嘴唇紧抿,表情肃穆,神态威严,呈中年威猛将军模样。 躯体壮硕有力,内着锁子甲,外穿袒右肩团花图案的罩袍。右臂举于胸前,手中握红缨长戟,左手轻拈绳索,置于左膝之上。脚蹬战靴,正襟危坐于通体描金的朱红大漆宝座之上,座上以虎皮为垫,背后有朵朵祥云升起。
主尊左侧绘有明妃,头挽高发髻,团花装饰于双鬓。面似鹅卵,眉目清秀,表情喜悦。上身躯 体袒露,钏镯等饰物一应俱全,帔帛自肩后绕臂而下, 自然垂落于法座前。左手举贲巴瓶于胸前,右手隐于主尊身后。下身着宽松长裙,游戏坐于大靠背法座上。
主尊上方天界绘有三位格鲁派祖师,左侧者头戴班第 达帽,面形消瘦,蓄有三缕长须,表情威严静穆,着藏传佛教高僧服饰,手中持有法轮,盘坐于法垫之上; 中间者头戴班第达帽,面庞丰圆,身穿僧服,左手持经书,右手结说法印,双腿呈盘坐姿态,下承法垫; 右侧者头戴黄色法帽,面带笑容,表情祥和,内着僧坎,外穿袈裟,左手持宝瓶,右手结说法印,两肩饰有宝剑和经书,为此尊的标志。从三位上师的面相、 身姿及持物来判断,结合已有图像资料,这三位上师 从左至右依次应为:乾隆皇帝、六世班禅大师及清朝国师三世章嘉若比多吉。
画面下方绘有四位手持法器、 骑乘白马的将军,这四位将军的形象与主尊十分近似,手中分持红缨枪、金刚锤、弯刀、三叉戟等不同法器, 或挥舞兵器,或回头凝望,表情各异,身躯灵动,姿态万千,极富写实意味。
其余画面背景则描绘了层峦叠嶂的群山、流水潺潺的小溪等自然风光,展现出神灵世界的美好与祥和。 整幅唐卡予人以精准、细腻、清丽、华美的视觉观感,更为贴近清代北京宫廷风格唐卡绘画的艺术风貌。
唐卡画面布局为典型天地人三界构图形制,主尊人物居于画面正中,其余上师和神灵对称排列于主尊周围,人物排布整齐,各界之间界限分明。画面布置疏密得当,利用绘画技法描绘出景物大小、叠压、颜色深浅等变化,使景物之间有了远近、前后的区分, 从而让唐卡画面具备纵深、远近等立体视觉效果。留白的恰当应用,也令画面更具余韵内涵,充分体现出 “计白当黑”的中国绘画理念,让观者浮想遐思不已。
这种构图方式源自于新勉唐风格唐卡艺术,同时期藏东地区噶玛噶智风格绘画中也有类似此幅唐卡神灵排布的作品,如私人收藏的 18 世纪噶玛噶智风格香巴拉王唐卡,主尊居于画面右侧,为非常典型的偏置型构图。两种构图方式相比,藏东噶玛噶智风格绘画的布局更为灵动巧妙,画面写实意味非常强烈, 而此幅唐卡的布局更为凸显出画面中神灵的庄严神圣, 为画面营造出更加浓郁的宗教氛围。尤其是天界所绘的朵朵祥云,图案及用色完全是左右对称绘制,使画面较同时期其它地区新勉唐风格绘画作品略显板滞, 显然受到了汉地传统审美的影响,注重画面的中正平和,印证了此幅唐卡应出自于中原汉地的推断。
唐卡用色清丽高洁,所用颜料非同一般,明度和亮度极高, 呈现出的色彩十分纯正和雅致,与一般唐卡的颜料有 着天壤之别。由于颜料质量上乘,无需多次涂抹就能达到画师理想的色泽,因而唐卡涂层相对较薄。
卫藏地区清代新勉唐风格唐卡的色彩偏于沉稳厚重,色彩涂抹技法也应用较多。
唐卡:文物不可再生,文化却可以传承!
关注中国最有影响力、公信力的佛教媒体 唐卡是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术,内容涵盖历史、宗教、神话传说、生活等诸方面。 唐卡的颜料 选用纯天然矿植物提炼加工,多以金、银、珍珠、玛瑙、松石、朱砂等珍贵矿物宝石和藏红花、大黄、蓝靛等植物为主,
蒙古地区清代新勉唐 风格唐卡设色浓艳热烈,白色和蓝色常大面积出现于唐卡画面中,带有地方绘画的艺术审美。
祥云以粉红色加以描绘,是清代北京地区唐卡绘画的用 彩特色之一,尤以清代北京宫廷风格唐卡为甚,在许多清代北京宫廷风格唐卡绘画上都能发现这一用色特点。
唐卡人物造型栩栩如生,面庞方正端正, 五官排布平直和谐,身姿挺拔板滞,带有汉地工笔画的人物造型特色,更为突出汉地传统的审美意趣。清代卫藏地区唐卡绘画中的人物额头宽大、眉眼上挑, 尚存有异域人物的造型特点。身体姿态灵动、富有动感。而蒙古地区唐卡绘画,用笔较为随意,线条奔放, 其人物造型略显憨稚。此幅唐卡中主尊所戴武将凤翅 头盔和所穿铠甲罩袍等,都是汉地传统仪仗军队中武 将穿着的服饰,与西藏传统武将所穿服饰有着本质差别。唐卡勾勒描画细致入微,细节绘制繁缛精细,但所用技法更为强调线条表现,而一些西藏地区唐卡上常见的晕染、点染技法应用不多,这种唐卡绘制方式更多出现于内地唐卡画作之中。细加品味,略感此种人物造型较同时期西藏地区唐卡绘画中的人物静穆有余而灵动不足。
背景中,连绵起伏的群山用舒缓的长波纹线条加以描绘,并以金色勾勒山体轮廓,体现出山峦绵延不绝的悠远意境,这种“长波纹青绿山水” 来自于中国传统写意山水画,最早出现在乾隆三十六年艾启蒙绘制的《三世哲布尊丹巴画像》唐卡上,后成为清代北京宫廷风格唐卡绘画的标志特征之一。五彩祥云是清代北京地区唐卡绘画极富代表性的装饰图案,祥云造型与中国传统如意纹饰十分近似,强调左右对称的视觉效果,内部以墨线勾勒边缘轮廓,并以逐层晕染的方式表现云朵层次,展现了唐卡绘画这雪域高原的绘画形式传入内地后对汉族审美元素的吸 收与融合。而西藏地区唐卡绘画更为强调绘画技法的运用,云朵轮廓并没有明显的线条加以分隔,完全依靠色彩由浅入深的变化划分层次,呈现出“多肉无骨” 的绘画意趣。祥云造型也更为生动写实,没有特别强调云朵之间的左右对称,带给人一种更为真实随意的 观画感觉。
通观整幅唐卡,其艺术特点与清乾隆时期宫廷风格唐卡的艺术表现完全一致,应为清中期紫禁城内中正殿画佛喇嘛处御用画僧为内廷或雍和宫专门绘制。(摘编)
文章来源:《收藏家》
202104期《一件清代护法将军唐卡考》
作者:孙涛
责任编辑:秦佳